“Ich habe eine Global Entry-Karte!”
Klingt das lustig? Natürlich nicht. Was könnte an Global Entry und Flughafen-Schlangen jemals lustig sein?
Aber wenn man es der Comedy-Göttin Catherine O’Hara in den Mund legt und in die erfinderische Welt von Tim Burton und das verrückte Jenseits-Wartezimmer von “Beetlejuice” platziert, könnte es das eine gesegnete Mal in Ihrem Leben sein, dass Sie über Global Entry lachen.
Das wird wahrscheinlich nicht das einzige sein, worüber Sie lachen werden. Burton ist zurück - und, noch wichtiger, er ist ZURÜCK - mit “Beetlejuice Beetlejuice”, 36 Jahre nach dem Original. Und zum ersten Mal ist die Frage “Warum eine Fortsetzung?” hinfällig.
Nicht weil wir die Antwort kennen. (Tun wir das?) Aber wen interessiert’s? Es ist lustig. Es könnte Sie sogar über, nun ja, den Tod, wenn auch nicht den “richtigen Tod”, hinweg trösten. Und Michael Keaton sieht irgendwie genau so aus wie 1988 (zugegebenermaßen hilft es, dass sein Charakter bereits tot war.)
Mit seiner Geschichte über Keatons geisterhaften, teuflischen “Bio-Exorzisten” bringt Regisseur Burton viel vom Team des Originals zurück, darunter, neben O’Hara und Keaton, die immer noch bezaubernde Winona Ryder als Lydia, das Goth-Mädchen (auch bekannt als Bob, der Schrumpfkopf-Typ).
Und wir haben Justin Theroux, Monica Bellucci, Willem Dafoe und für die jüngere Generation Jenna Ortega, die als relativ normale Figur dient und als attraktiver Anker fungiert, ihre Geschichte den Plot vorantreibt.
Von der Handlung zu sprechen: Wenn Sie das Original nicht gesehen haben, keine Sorge. Es wird alles (so viel wie nötig) rechtzeitig erklärt. Wir beginnen in Winter River, Connecticut, immer noch die Heimat von Lydia Deetz (Ryder), die als Jugendliche mit der schrulligen Stiefmutter Delia und Vater Charles ankam, nur um festzustellen, dass ihr neues Haus von den kürzlich verstorbenen Adam und Barbara (Alec Baldwin und Geena Davis, leider nicht zurück) heimgesucht wurde.
Lydia sieht weitgehend gleich aus - ganz in Schwarz gekleidet, mit stacheligen Ponyfransen und blasser Haut - ist aber jetzt eine verwitwete Mutter, eine psychische Vermittlerin und Moderatorin einer kitschigen Reality-Show “Ghost House”, in der sie Geister sieht und fragt: “Können die Lebenden und die Toten koexistieren?”
Aber eines Tages sieht sie etwas im Publikum, das sie erschreckt: Visionen von Beetlejuice, der als Teenager Chaos anrichtete und der, als wir ihn zuletzt sahen, im Jenseits-Wartezimmer dahinschmolz (offensichtlich hatte ER keine Global Entry).
Um Lydia nach dieser furchterregenden Vision zu trösten, steht ihr Manager und Freund Rory (Theroux) bereit, der einen kleinen Zopf trägt, der fast genauso schlüpfrig ist wie er selbst.
Dann erhält Lydia eine besorgniserregende Nachricht von Delia (O’Hara), einer Künstlerin von fragwürdigem Talent und unzweifelhaftem Ego, die eine Galerie-Ausstellung organisiert, bei der sie selbst die Leinwand ist. Dort erzählt Delia Lydia, dass sie Charles verloren hat. “Lässt er sich von dir scheiden?” keucht Lydia. “Was für ein schrecklicher Gedanke!” antwortet Delia. “Nein, er ist tot.” (Solche Zeilen sind Katzenminze für O’Hara, ein Genie des komischen Timings).
Lydia ruft ihre Tochter Astrid (Ortega) im Internat an. Astrid listet Lydia in ihren Kontakten als “Mutmaßliche Mutter” auf, was Ihnen viel über ihre schwierige Beziehung verrät.
Aber lassen Sie uns diesen Bericht über die Lebenden unterbrechen, denn wir müssen Sie auch über die Toten auf den neuesten Stand bringen. Dort, wo Beetlejuice feststeckt, wo die Toten leben - aber nicht die “richtig Toten” - ist Delores, die Ex-Frau von Beetlejuice, aus den Kisten entkommen, in denen ihr Körper residierte. Delores, die glamouröse Bellucci, sich wörtlich zusammengeheftet zu sehen, ist nur einer der glorreichen kreativen Momente, die uns Burton und Crew hier geben. Leider hat Delores sonst nicht viel zu tun, aber das ist ziemlich spektakulär.
Wir nähern uns dem Spoiler-Territorium, also sagen wir einfach, dass es wirklich kompliziert wird, als Astrid nach Hause nach Winter River zum Begräbnis ihres Vaters zurückkehrt. Dort beobachtet sie, wie die Mutter einen Heiratsantrag vom schmierigen Rory annimmt. Auf der Flucht rennt Astrid in einen süßen jungen Mann, der Dostojewski liest.
Eine Beziehung beginnt, die zu unerwartetem Chaos führen wird. Sagen wir einfach, dass Lydia - ächzen! - Beetlejuice rufen muss, der einen furchteinflößenden Preis für seine Dienste verlangt, wie er es zu tun pflegt.
Und er erscheint gerade rechtzeitig. Keaton, mit seiner weißen Gesichtsfarbe und den verdunkelten Augen und dem Haar, das aussieht, als ob er ständig seine Hand in die Steckdose steckt, schlüpft bemerkenswert reibungslos in seine alte Rolle. “Der Saft ist frei”, wie er gerne sagt.
Aber wissen Sie, wer auch den Saft fließen hat? Burton. Es ist seine unnachahmliche Energie, die diesen Film durchdringt - eine freudig inszenierte Fortsetzung, die manchmal Sinn macht und manchmal nicht, aber einfach weiterrollt. Zu den lächerlichen Freuden auf dem Weg gehört: ein “Soul Train” im Jenseits, der nicht nur buchstäblich ein Zug von Seelen ist, sondern auch eine Nachbildung der Varietéshow “Soul Train” mit Menschen in Afros, die sich tanzend auf ihren Weg machen.
Und wenn wir nicht das mit Lippen synchronisierte “Banana Boat Song” aus dem Original haben, haben wir eine mit Lippen synchronisierte Version von “MacArthur Park” von Donna Summer. “Jemand hat den Kuchen draußen im Regen stehen lassen”, gehen die lächerlichen Worte des Disco-Klassikers. “Ich glaube nicht, dass ich das ertragen kann, denn es hat so lange gedauert, ihn zu backen, und ich werde dieses Rezept nie wieder haben.”
In Burton’scher Manier, sagen wir einfach, dass es lange gedauert hat, ihn zu backen, ja, aber der Regisseur hat das Rezept wiedergefunden - zumindest genug, um uns 104 Minuten lang zum Lächeln, Kichern und sogar Lachen zu bringen. Und wir können damit zufrieden sein.
“Beetlejuice Beetlejuice”, eine Veröffentlichung von Warner Bros. Pictures, wurde vom Motion Picture Verband mit PG-13 eingestuft “für gewalttätige Inhalte, makabere und blutige Bilder, starke Sprache, etwas anzügliches Material und kurzfristigen Drogenkonsum.” Laufzeit: 104 Minuten. Drei von vier Sternen.
